Лето – пора закрытия театрального сезона. Обычно двери театров остаются под замком для ценителей искусства до начала сентября. Поэтому, чтобы не ждать осени, стоит поспешить с выбором: какие спектакли можно посетить уже сейчас. Тем более что выбор постановок огромный: от мюзиклов до вечной классики. Или классики, поставленной для современного зрителя, понимающего черный юмор. Итак, какие спектакли стоит посмотреть в этом сезоне.
Сюжет мюзикла основан на авторском виденье того, как могла бы сложиться судьба двух героев известной пьесы Уильяма Шекспира, не будь смертельной трагедии в произведении.
20 лет прошло с окончания основных событий в Вероне. Ромео и Джульетта убежали от родителей в итальянский городок Генуя, там у них родилась дочь Виолетта. У красавицы Джульетты нет отбоя от ухажеров, кроме того, на ее сердце претендует сам правитель Генуи. В то же время Ромео не сидит на месте: приехав в новое место без копейки в кармане, он оказывается способным контрабандистом, закрутившим роман с певицей. Зрителю понятно, что любовь между Монтекки и Капулетти давно исчерпала себя, и двое супругов больше никогда не смогут прочувствовать те эмоции, которые они давали друг другу в период их бурной молодости.
Ситуация принимает другой оборот, когда во время городского праздника в толпе оказывается некий «Человек в черном», сыграющий роль детектива в этой истории. Ему предстоит напомнить главным героям, что значит любовь для каждого человека.
Снова современная интерпретация шекспировских текстов. Действие спектакля перенесено в наши дни, а центральным местом, как можно догадаться из названия, становится российская столица. В спектакле четко прослеживаются шекспировские темы о долге, мести, жизни и смерти, только теперь они рассматриваются в контексте современного времени. Постановка больше для тех, кто не боится экспериментов на сцене и нормально воспринимает немного пошлый, а порой и жесткий юмор.
Главному герою-еврею предстоит жениться на вдове своего брата. Клавдий Иосифович приходит раввину и спрашивает у него совета, как ему лучше поступить, ведь подобный брак сильно осуждается в еврейском обществе, но дело совсем не в статусе будущей невесты. Проблема в ее национальности – она русская.
Тем временем из Лондона возвращается сын вдовы - Гамлет, которого не особо волнует смерть отца. Его главной задачей становится интрижка с актрисой, когда-то подарившей ему первый опыт с женщиной. Только планам Гамлета не суждено сбыться: место в кровати около актрисы занимает его покойный отец, занимающийся любовью с ней прямо в могиле. И умер он, кстати, не от яда в ухо, а потому, что его отключили от ИВЛ во время пандемии ковида. Ну а что, злободневные темы лучше помогают зрителю понять и погрузиться в историю. Чего стоит только хор таджиков в тюбетейках и с метлами.
Что еще посмотреть в театре в Москве? Любителям истории рекомендуем интересную постановку про знаменитую императрицу. Елизавета Петровна однажды пожелала сделать в Российской Империи собственное фарфоровое производство. Иностранные мастера разочаровали монарха, поэтому разработку такого важного дела она доверила двум русским гениям – Дмитрию Виноградову и Михаилу Ломоносову.
Мюзикл рассказывает историю создания «посуды королей», которая и сейчас придется современному человеку по вкусу. В постановке зритель наблюдает трогательную любовную историю и интересные дворцовые интриги. Кстати, «царский фарфор» изготавливали специально для спектакля, делая его наиболее приближенном к сервизу прошлых лет.
Какой еще спектакль посмотреть в театре? Классика, написанная на современный лад, да еще и в музыкальном исполнении – рок-опера «КарамазоВЫ». Здесь нельзя увидеть яркие декорации, только скромные пару стульев и лестницу. У режиссера нет цели познакомить зрителя со всем романом: на сцене присутствуют только восемь артистов, а сюжет повествования сокращен, чтобы сделать акцент на главном. Диалогов здесь мало, да они и не сильно нужны. Яркая музыка и сильные тексты без проблем объяснят зрителю всю суть человеческих взаимоотношений.
Сюжет разворачивается вокруг вечной темы отцов и детей. Отцы делят женщин, а дети делят деньги отца. В начале зрителю обрисовывают характер каждого героя на сцене, а дальше с каждым знакомят чуть ближе.
Любитель сладострастного греха Федор Карамазов без стеснения говорит о своих увлечениях женщинами. Его старший сын Митя требует от него денег и Грушеньку, с которой отец ведет интрижку. Среднему сыну Ивану подавай Екатерину Ивановну, и вот незадача – на ее сердце также претендует Митя. И только младшему Алексею не нужны женщины и деньги, он, как верующий человек, хочет спасти душу своего брата.
Тема религии и бога проходит красной нитью в большинстве романов Достоевского, и этот не исключение. Только сможет ли она спасти души главных героев рок-оперы – вопрос, на который зритель увидит ответ только в конце. Обязательно стоит посмотреть в театре этот вечный шедевр.
Все еще не решили, что посмотреть в театре? В основе истории знаменитое произведение Лермонтова «Маскарад», но рассказана она будет не словами, а языком тела. А как известно, тело никогда не врет. Только у нескольких героев на сцене лица открыты, остальные надели на себя маски, пытаясь обмануть зрителя.
Главный герой, дворянин Евгений Арбенин ведет распутную жизнь, по классике тратит деньги на женщин и выпивку. И это не говоря уже о том, что в прошлом он убил свою жену из-за ревности. В общем, образ у персонажа не самый приятный.
Однажды в жизни Арбенина появляется молодая баронесса Штраль, чьи рука и сердце принадлежат его другу. Главного героя это не смущает. Но вскоре об их романе узнает жених баронессы, и ситуация выходит из-под контроля Евгения.
Все действия сопровождаются обворожительными танцами и прекрасной хореографией. Цвет костюмов артистов подобран не просто так: в основном преобладают черный, красный и белый, словно цвета игральной рулетки. Арбенин надевает на себя красный костюм, словно напоминающий зрителю о его кровавом поступке. Жена героя выходит на сцену в белом, она – не запятнанный чистый лист, которому чужды ценности высшего общества.
Особая роль отведена баронессе Шталь, ее платье зеленое. Коварная девушка с легкостью надевает на себя маску, и с такой же легкостью избавляется от нее. Она – что-то среднее между «хорошим» и «плохим»: манипулирует чужими чувствами, но в то же время с удовольствием распутывает интриги. Источник: Медиастанция